lunes, 4 de diciembre de 2017

lunes, 20 de noviembre de 2017

Práctica de análisis de imágenes

Hoy además de entregar la evaluación de los blogs de los compañeros de Fuenlabrada hemos hecho una práctica de analizar dos imágenes, una imagen artística de un cuadro de Magritte  y una imagen publicitaria. Lo hicimos según los criterios dados en esta asignatura.

sábado, 18 de noviembre de 2017

Análisis de imágenes

1. ¿Qué colores usa y por qué? Dibuja alguna escena para ejemplificarlo
2. Describe el uso de texturas. Cita alguna escena como ejemplo
3. Se repiten algunas formas? También con cita
4. ¿Qué tipo de composiciones has encontrado? Citar escenas
5. ¿Hay armonías de complementarios/adyacentes? Citar
6. ¿Qué tipos de iluminación simula? Citar
7. ¿Qué transmite la película?

En la película se narran distintas versiones de lo ocurrido, cada versión tiene un color dominante.

Rojo. El relato inventado que Sin Nombre le cuenta al rey Qin sobre como derrotó a los tres asesinos.
Está cargado de pasión y odio. Se relaciona con el fuego.

Azul. La versión del rey Qin sobre la muerte de Nieve y Espada Rota a manos de Sin Nombre. Está cargado de tristeza y miedo. Se relaciona con el agua.

Blanco. El verdadero relato de Sin Nombre. Está cargado de obsesión por la venganza de Nieve y Sin Nombre. Se relaciona con la tierra.




Exposiciones calle Dr Fourquet

Mauro Piva es un artista brasileño que presenta su primera exposición individual, "Espacio Mínimo", compuesta por obras en las que el artista investiga acerca de los materiales usados en el estudio de color. Esta exposición también incluye referencias a artistas españoles.





André Sousa presenta su exposición "Um pintor de gatos", está basada en obras que hacen referencia al cuento homónimo de Wenceslao ambientado en países como China y Japón. Narra como el Pintor de Gatos espanta demonios y caza ratas.


Carlos Fernández Pello nos muestra su segunda exposición llamada "Retrospectiva". Consta de obras de collage, las esculturas de otra exposición estampadas en tela y grabados sobre tableros que hacen alusión al pasado.




José Luis Alexanco desarrolló MOUVNT, un software para materializar esculturas. MOUVNT se crea con el objetivo de buscar una manera de habitar el arte. Romper con la creencia de que el objetivo final es el culmen creativo del artista.




La exposición "I´ll be your hill" por Klaas Vanhee consta de varias esculturas y cuadros, algunos de sus cuadros toman forma para convertirse en esculturas.




"Ingrávidos" es una exposición que nos trae la artista urugaya Carmela Piñon. Sus cuadros están basados en sueños. Espacios donde encontramos materia de sueño. Inspirada por Bellini y el Greco .
Cuadros basados en "El maravilloso mundo del mago de Oz" y "Alicia en el País de las Maravillas".





Carmen Isasi nos presenta su proyecto "Congelados en la memoria". La exposición consta de fotografías de bloques de hielo donde la artista puso diferentes objetos.. Con esto quiera demostrar la fragilidad del recuerdo de las cosas.





Anamusna y Alejandro Molina Bravo nos invitan a afeitar el silencio , la artista ve el hecho de afeitarse como un rito de paso, de la niñez a la madurez y la maquinilla es un objeto simbólico.
Esta obra se llama "Carta al padre".



"En el exilio del post" muestra como la tecnología se ha convertido en una administradora de emociones. La artista Raquel Meyers piensa en las tecnologías como una forma nueva de crear arte, una forma que nos limita en la imaginación.




"Mortalmente herido" muestra los diferentes puntos de vista del canon humano de Daniel G.Andújar, Javier Codesal, Xisco Mensua y Álvaro Perdices. Se tiene en cuenta la importancia del canon en las diferentes culturas.


Joe Hamilton presenta "Remote Sensing" exposición sobre el efecto de la tecnología de teledetección.
Usa la tecnología de sensores basadas en satélites para detectar y clasificar objetos en la Tierra. Cada componente son colores que se mezclan y dan vida a la imagen.









martes, 14 de noviembre de 2017

Edición de imágenes

Una imagen de selfi en cinco formatos .
Una imagen de cuerpo entero para ajustarla a un tamaño muy grande, a un tamaño mediano y a un tamaño pequeño.
 Cinco marcos diferentes a un selfi y a un cuadro de Van Gogh.



















lunes, 13 de noviembre de 2017

Exposición de Esther Herrer y Doris Salcedo

Esther Ferrer es una artista centrada en el arte de la performance, es una de las artistas españolas más importantes. Organizo en el Retiro una exposición llamada "Todas las variaciones son válidas, incluida esta".



Una de las primeras obras que nos encontramos al pasar es "Recorrer un cuadrado de todas las formas posibles".  




Al pasar a una sala nos encontramos con un piano de media cola en el que han escrito varias palabras con un rotulador negro. Esther Ferrer quiere alterar el sistema de defensa racional de su intérprete, como hacía el compositor Erik Satie en sus partituras. Obra llamada "Piano Satie".



También nos encontramos con "Espectáculo" una obra de poesía sonora a dos voces en la que una voz pronuncia los caracteres en minúsculas y la otra en mayúsculas, simultáneamente o alternando.


"Juguetes educativos" es una obra que combina juguetes infantiles y dildos. Con esto quiere poner la pornografía al servicio del arte.


Al salir de las salas podemos observar poemas sobre los números primos y proyectos espaciales.





En otra de las salas de la exposición se expone "Autorretrato en el tiempo" de la serie "El libro de las cabezas", una obra que hace uso de la repetición en el acto performance de retratarse. Pretende mostrar el paso del tiempo.



En la siguiente sala vemos muchas fotografías que siguen un orden según su contraste, esta es la obra "Autorretrato en el espacio" de la nada a la nada.



La exposición de Doris Salcedo, "Palimpseto", contribuye a la historia de las personas que están apartadas de la vida. En específico a las personas que se ahogaron al intentar llegar a través del mar a Europa en busca de una vida mejor. Sus nombres están escritos con agua , por eso el Palacio de Cristal es un lugar idónea para exponerla. Doris Salcedo es una artista colombiana cuyas obras se centran en victimas. Considera que solo a través del duelo se puede devolver la humanidad arrebatada.





TODAS LAS FOTOS FUERON TOMADAS POR MI